Rêve, fille - rêve grand

C'est un jeudi matin à New York. Je suis arrivé de Floride lundi et j'ai vu Hamilton mardi au Richard Rodgers Theatre. Dire que cela a été un rêve devenu réalité, c'est comme dire que les gens de New York ont ​​du style - des euphémismes grossiers.

Mais aujourd'hui, le 9 juin 2016, je suis ici pour couvrir une première de film documentaire présentant des histoires de femmes entrepreneures au Théâtre de Paris près de Central Park. Ils ont choisi de raconter ces histoires particulières parce que, selon le site Web, «nous connaissons les noms de Bill Gates, Steve Jobs et Mark Zuckerberg. Mais qu'en est-il des femmes entrepreneurs? Quelle est leur histoire? "

Le film s'appelle Dream, Girl .

En ce moment, je me bouscule autour de ma chambre d'hôtel, le haut de l'Empire State Building visible devant ma fenêtre, comme si c'était un signe de ce qui allait arriver, et je déballe et reconditionne mon grand sac rouge. Et parce que New York City se sent juste comme un endroit où vous n'êtes jamais censé faire une seule chose à la fois, je diffuse également une interview Facebook Live avec Leslie Odom Jr., l'acteur maintenant récompensé par un Tony Award joue Aaron Burr à Hamilton et qui a récemment sorti un (merveilleux) album de jazz. Je me réfère à Leslie comme The Quote Machine parce que dans chaque interview que je regarde ou lis, il dit une ligne ou deux ou 10 qui m'interrompt, me fait réfléchir, me donne du courage, m'aide à respirer. Aujourd'hui, il se surpasse quand je l'entends, après qu'on lui ait posé une question qui le fait considérer le sentiment de travailler sous votre potentiel, ou le sentiment d'être sous-estimé, dites ceci:

Avec six mots, il présente ce qui me semble révolutionnaire en ce moment: l'idée que peut-être quand vous vous sentez coincé - ces moments où vous n'allez pas de l'avant, ne pas avoir les opportunités que vous sentez que vous êtes prêt à ressentir ou vous travaillez sous votre potentiel - cela ne signifie pas toujours qu'il y a quelque chose qui ne va pas chez vous.

Que se passe-t-il si, lorsque votre faim se sent plus grande que vos opportunités, ce n'est pas un signe que vous faites quelque chose de mal, mais un signe que vous êtes sous-estimé, ignoré?

Steve Martin est connu pour avoir donné le conseil que vous devriez être «si bon qu'ils ne peuvent pas vous ignorer»; cela m'a motivé tout au long de ma carrière à faire un travail très nécessaire pour apprendre, grandir et m'améliorer. Mais il y a toujours eu quelque chose à l'inverse du concept qui m'a hanté, m'a parfois vidé:

Par exemple, de manière totalement hypothétique, disons que vous écrivez un article et que vous postez un lien vers celui-ci sur Twitter et que le tweet ne reçoit aucun likes; cela signifie-t-il que vous n'êtes pas un bon écrivain? (Je demande un ami.)

Pour le reste de ce que j'appelle Dream, Girl Day, je décide de ne laisser subsister que les mots de Leslie: "Tout le monde est sous-estimé jusqu'à ce que vous ne le soyez pas."

Je garde la pensée proche et continue de me préparer pour la première.

Je finis d'emballer mon sac à main, de marcher 15 minutes jusqu'au Théâtre de Paris et de trouver une place dans l' immense file de personnes magnifiquement habillées devant le long tapis rouge vif.

FILLE DE RÊVE

À l'intérieur, je suis très gêné de voir des sacs de pop-corn qui nous attendent. J'essaie de résister à en attraper deux et de choisir un siège côté couloir dans la troisième rangée du théâtre de 600 personnes.

Peu de temps après, chaque siège est rempli sauf deux près de l'avant.

Puis la réalisatrice Erin Bagwell et la productrice Komal Minhas entrent et la foule éclate sous les applaudissements et une ovation debout. Erin et Komal rient. Je peux dire qu'ils ne savent même pas quoi faire de ce moment.

«Depuis que je suis petite, je voulais faire un film», commence le film, et en un instant je ne suis plus dans un théâtre à New York. Je m'appelle Erin. Je suis Annie. Je suis Komal, Mariama, Clara, Joanne, Marie, Alicia, Linda, Suzanne, Crista, Jess et Amanda. Toutes les femmes du film. Je suis eux. Ce sont moi.

Telle est la puissance du film.

Ces femmes présentées dans le film travaillent dur pour le simple privilège de pouvoir travailler d'une manière qui leur permette de partager le meilleur d'elles-mêmes avec d'autres personnes. Ils sont vulnérables. Ils réussissent. Et ils ne s'excusent pas non plus.

Le fait d'être ces femmes pendant une heure et demie a réveillé en moi quelque chose que je ne savais même pas apaisé. En devenant eux pendant une heure et demie, je suis devenu plus moi.

Et ce que j'aimais le plus dans le film était quelque chose que je n'aurais jamais deviné: un choix simple qu'Erin a fait. Elle a filmé ces femmes au travail, faisant leur travail.

Un enseignant d'un cours de cinéma que j'ai suivi a dit qu'une fois que de nombreuses scènes de films et de sitcoms se déroulaient "au" travail, elles montraient rarement des personnages "faisant" le travail quotidien parce que le travail était généralement assez "ennuyeux à regarder" . "

Mais dans ce film, regarder chaque femme dans sa routine quotidienne est la chose la plus remarquablement ennuyeuse du film.

Vous voyez Clara Villarosa, 83 ans, qui travaille maintenant sur sa troisième entreprise, la maison d'édition Villarosa Media, à une table avec ses filles discutant de la bonne couverture qui chantera des étagères pour l'un de leurs livres.

Ensuite, il y a Annie Wang de Senvol, une société d'impression 3D, que vous voyez parler à son partenaire pour savoir si elle devrait ou non prendre un client désagréable en raison de l'argent qu'elle rapportera ou pour dire non, merci.

Et puis il y a Komal, patron de sa propre entreprise de médias, Skyping, l'un de ses premiers employés.

Toute femme qui a déjà essayé de faire plus que ce qui est attendu d'elle se verra dans ces moments, dans les décisions quotidiennes nécessaires pour faire avancer une idée, dans ce à quoi cela ressemble de vous mettre et vos idées en jeu, chacune et tous les jours.

Voir ces femmes au travail était aussi stimulant que regarder Hamilton .

Les deux œuvres d'art me confirment quelque chose:

Lorsque vous rêvez d'un rêve et que vous ne voyez personne «comme vous» dans cet espace, ce n'est pas un indicateur que vous n'appartenez pas ou que vous n'avez pas ce qu'il faut. Tout ce que c'est, c'est que cet espace a encore plus besoin de vous. Cela signifie que vous êtes probablement un pionnier. Cela signifie également qu'il y a des choses que vous devrez traverser qui sont injustes, qui seront vraiment difficiles. Mais cela signifie également que lorsque vous vous battez à travers eux, vous créez un espace pour d'autres personnes, un espace qui n'existerait pas sans que vous vous efforciez d'atteindre les endroits auxquels vous «n'appartenez pas».

Dream, Girl me rappelle quelque chose que j'ai parfois du mal à retenir: là où il y a un manque de modèles, un manque de représentation, un manque de diversité, ce n'est pas dû à un manque de talent ou de capacité - il est un symptôme indiquant la maladie qui survient lorsqu'un groupe entier de personnes a été gravement sous-estimé. C'est alors que nous perdons tous.

Mais Dream, Girl ne présente pas seulement une diversité d'entrepreneurs. Il met également l'accent sur la diversité des traits de caractère et de personnalité qui peuvent constituer un entrepreneur prospère . La vulnérabilité, par exemple, est louée dans le film comme une force entrepreneuriale et non comme une faiblesse.

Et les femmes du film ne sont rien sinon vulnérables. Non seulement dans leur travail, mais aussi avec les histoires qu'ils partagent, le genre que j'ai l'habitude d'entendre uniquement dans des conversations calmes entre une poignée d'amis de confiance - le genre que j'entends rarement exploser sur un écran géant devant un public de 600 personnes. .

Ils parlent d'expériences personnelles de harcèlement sexuel sur le lieu de travail.

Le genre de choses que vous ressentez dans votre estomac ou dans la chaleur de votre visage, mais que vous cachez souvent parce que vous ne voulez pas donner l'impression que vous faites des excuses. Les choses qui, au fond, vous n'êtes même pas encore sûres sont réelles; si vous êtes autorisé à vous sentir violé ou si vous êtes juste «sensible», pas «assez dur». Si peut-être cet inconfort signifie que vous n'êtes pas fait pour cela.

Je peux presque sentir la libération collective de la tension lorsque ces histoires sont racontées, comme si les histoires silencieuses du théâtre montaient dans l'air au même moment, se délectant de l'exaltation confondante qui vient quand quelqu'un vous dit que ce sentiment violé est réel et faux, et que c'est OK de le parler à haute voix, même sur un grand écran.

Ils parlent également des affres profondes d'être ignorés, ces moments où vous vous sentez invisible mais ne pouvez pas le prouver - les moments où vous vous sentez si profondément sans importance dans une pièce, même si vous avez travaillé très dur pour y être. Les moments où vous vous sentez petit et vous demandez si vous l'êtes vraiment. Ils parlent des moments où les yeux ne rencontreront pas les vôtres d'une manière qui crie «vous n'appartenez pas ici».

Alors que les femmes parlent de ces moments de leur vie, je suis transportée vers celles de la mienne et je veux pleurer de joie en réalisant que la pire partie du sentiment ignoré n'est jamais réellement ignorée - elle est faite pour se sentir comme l'invisibilité et ses cicatrices sont toutes dans ta tête.

Annie Wang de Servol raconte comment lorsque certains hommes d'affaires viennent à elle et à son co-fondateur masculin lors d'événements et lui posent une question technique, ils comptent toujours sur lui pour répondre. Quand elle répond, parce qu'elle est la plus technique du partenariat, ils se tournent toujours vers lui, attendant sa réponse comme dernier mot, la «vraie» experte. Elle parle aussi des petits détails, comment ils ne se tournent même pas vers elle quand elle parle. Ils continuent de lui faire face. Les angles des corps qui communiquent valent, des choses que vous ressentez souvent dans votre estomac avant de les attraper avec vos yeux.

Ces histoires et tant d'autres me font me sentir moins seul. Moins fou. Comme plus, c'est possible. Comme si nous pouvions être toutes les choses, même les choses que les gens qui s'éloignent de nous ne peuvent pas encore voir en nous.

La première étape du film pour aider ses téléspectateurs à avancer dans un espace à leur plein potentiel est simplement de reconnaître que les portes fermées sont réelles - et que toutes les portes qui claquent sur votre visage ne claquent pas parce que vous n'êtes pas assez bon.

Le cœur et le feu de ce que le film fait pour ceux qui le voient sont mieux résumés par Mariama Camara (de Mariama Fashion Production et de la Fondation There is No Limit); quand elle dit cela, tout le théâtre éclate sous le genre d'applaudissements qui me font penser un instant que je suis de retour au Richard Rodgers:

«C'est comme une porte… tu frappes et si elle ne s'ouvre pas? Vous le cassez! "

Vous pouvez regarder Dream, Girl gratuitement aujourd'hui même ici!